Tudtad-e?! zóna

1. Brendan Fraser volt Cornelia Funke személyes választása Mo szerepére, mivel ő inspirálta a karaktert is. A második könyvet neki ajánlotta és még egy dedikált példányt is küldött neki. A producerek eredetileg egy nagyobb hollywoodi sztárt szerettek volna, de Funke ragaszkodott Fraser-hez és végül neki adták a szerepet.
2. A könyvesboltban, amikor Mortimer a könyvet keresi, a suttogás, ami elvezeti hozzá az az 52. fejezet első bekezdése a könyben.
3. A regény írása közben Funke Porkéz karakterét valahol Viggo Mortensen és Daniel Day-Lewis között képzelte el.
4. A külső jeleneteket Olaszországban (ahol a sztori játszódik), míg a legtöbbet Angliában vették fel.

Az 1984-es Sherlock Holmes sorozatnak két Dr. Watsonja volt. Elõször David Burke játszotta a detektív társát és barátját, majd két évaddal késõbb Edward Hardwicke vette át a szerepet. Az érdekesség ebben az, hogy Hardwicke, akit Burke ajánlott maga helyett , annyira hasonlít elõdjére, hogy a nézõnek csupán úgy tûnik mintha Watson öregedett volna néhány évet. Tényleg figyelemre méltó a hasonlóság.
Én a mai napig nem értettem miért olvasok két színészrõl mindenhol, mert a váltás, utána olvasás nélkül, észrevehetetlen.
David Burke – az elsõ Watson – 13 epizód után döntött úgy, hogy kilép a sorozatból, mert több idõt akart együtt tölteni feleségével és kisfiával, aki ma szintén színész és nem más mint Tom Burke, többek között a A muskétások címû sorozat egyik fõszereeplõje.
Igaz, nem John Watsonként, de Tom is dolgozott együtt Sherlock Holmes-al, az az a nyomozó modernizált „verzioját” alakító Benedict Cumberbatch-el. :)

1. A film kezdetben drámának indult, amiben a New Yorkban élő prostituáltak helyzetét szerették volna bemutatni, mélyebb témákat is érintve. Az eredeti forgatókönyv szerint cseppet sem volt ez egy romantikus szerelmi történet, ahol a menő üzeltember és az aranyszívű prostituált egymásba szeretnek. Sokkal inkább szólt két lelkileg sérült emberről, akik együtt töltenek egy hetet, hogy aztán könnyek között válljanak el végleg egymástól. Az eredeti verzióban nem a romantikus erkélyjelenettel búcsúzunk el a szereplőktől, hanem a film végén Vivian legjobb bartánőjével együtt elutazik a világ legboldogabb helyére, azaz Disneylandbe. „Kit alig várja az előttük álló, vidám napot, amelyet Vivian Edwarddal töltött hetéből finanszíroznak, míg Vivian »üres tekintettel néz maga elé«. Ennyi.” A drogproblémákat is különösen kiemelték, Vivian függő volt és Kit drogtúladagolásban halt volna meg. A forgatókönyv végső verzióját legalább négyen írták.
2. A zongoradarab, amit Richard Gere karaktere játszik el a szálloda halljában, valójában Gere szerezte és adta elő
3. A szállodaigazgatót játszó Héctor Elizondo a rendező kabalája. Minden filmjében szerepelteti.
4. Edward eredetileg Ferrarit, vagy Porsche-t vezetett volna, de a termékelhelyezést mindkét márka visszautasította, mert nem szerették volna, ha autóikat a prostitúcióval kapcsolná össze a nézőközönség. A Lotus azonban felfedezte a filmben rejtő reklámértéket és egy Silver 1989,5 Esprit SE-t ajánlott fel, amit később el is adott. A cég számításai bejöttek, értékesítései 1990 és 1991 között megháromszorozódtak.
5. A film plakátján nem Julia Roberts van. A testet Shelley Michelle testduplőr adta kölcsön, csak a ’fej’ Robertsé.

1. Eredetileg a férfi főszerepet Robert Downey Jr. alakította volna, Cuarón kifejezetten rá írta, de Downey Jr. a Bosszúállók forgatása miatt kénytelen volt visszamondani a felkérést.
2. Női főszereplőnek Angelina Jolie-ra hosszan vadászott a Warner Bros., de nem sikerült megszerezniük. Felmerült Blake Lively és Rachel Weisz neve is, de a legkomolyabb jelölt Natalie Portman volt, akinek a Fekete hattyú sikere után Cuarón meghallgatás nélkül felkínálta a szerepet, a színésznő azonban a terhessége miatt nem tudta vállalni. Így landolt végül Sandra Bullocknál a feladat.
3. Clooney a kényelmetlen forgatási körülmények miatt 2011 végén még úgy nyilatkozott a USA Today-nek, hogy „ez volt az első alkalom, hogy 3D-s filmet csináltam, és remélhetőleg egyben az utolsó is”. Amúgy a rendező maga is leszögezte, hogy „továbbra is szívesen felmennék az űrbe, de soha többet nem fogok űrben játszódó filmet forgatni”.
4. Építettek egy dobozt, amelynek a teljes belső felületét LED-ek borították, a színészek minden űrjelenetben ebben a dobozban voltak, és a LED-ek biztosították a megfelelő hátteret, a folyton változó fényeket, amelyeknek éppen meg kellett világítaniuk a színészek arcát, vagy tükröződniük kellett az arcukon. A doboz nyitott oldalán nyúlt be a speciális állványra szerelt kamera, amit távirányítással mozgattak. Szóval amikor Bullock és Clooney az űrben sodródnak, valójában nem ők mozognak, hanem a kamera, illetve a vetített táj forog körülöttük. Ezekben a jelenetekben egyébként csak a két színész arcát használták fel, minden más számítógépes grafikával készült. A színészeknek memorizálniuk kellett, hogy pontosan melyik pillanatban hogyan és merre mozdulnak majd, hogy szinkronban maradjanak az előre beprogramozott, bonyolult kamera- és fénymozgásokkal. A hosszú snittek miatt ez meglehetősen nagy feladat volt.
Egy héttel a forgatás előtt még azon dolgozott a csapat, hogy a LED-boxot biztonságossá tegye, addig ugyanis, ha valaki belemászott, megrázta az áram.
5. A legnehezebb volt megcsinálni, mikor Bullock bejut a Nemzetközi Űrállomásra, leveszi a szkafanderét, és magzatpózban lebeg – mindezt vágás nélkül. Bullock valójában egy biciklin ült a jelenet felvétele közben, úgy, hogy az egyik lábát odakötözték a bringához, és tizenkét drót volt rászerelve, amelyekkel a bábosok mozgatták kívülről.
6. Cuarón és a fia, Jonás együtt írták a film forgatókönyvét, amelyben kezdettől nő volt a főhős, fel sem merült soha, hogy férfi legyen, mivel: „A film egyik témája, hogy a figurának vissza kell szereznie az anyaságra való képességét. Az újjászületésről és a termékenységről szól. … Nőnek kellett lennie, nem egy bénázó macsónak.”
7. Bullock nem különösebben élvezte, hogy a forgatás jelentős részében egyedül kellett játszania, és nagyon örült, amikor Clooney három hétre beugrott. „Sosem voltam még olyan depressziós, mint amikor elment. Dühös voltam, rá sem akartam nézni” – mesélte az élményről. Ráadásul sokszor fizikailag is rosszul volt, mert, amikor hosszan kellett produkálnia a filmben hallható ijedt lihegést, elszédült, és elsötétült előtte a világ.
8. A Gravitáció-nak van egy kísérőfilmje, a Jonás Cuarón rendezte, hétperces Aningaaq, ami rajta lesz majd a Gravitáció DVD- és Blu-ray-kiadásán. A kisfilm arról a Grönlandon élő eszkimó férfiról szól, akivel Ryan (Bullock) véletlenül felveszi a kapcsolatot az űrből. Megismerjük a feleségét, a kisgyerekét és a kutyáit, akiket a Gravitáció-ban csak hallhattunk, és a végén az ő szemszögéből látunk valamit, amit már a nagyfilmben is láttunk.
9. A forgatás idején Sandra Bullock örökbefogadott kisfia még alig múlt egyéves, és a színésznő előre figyelmeztette Cuarónt, hogy „ha hiányozni fog nekem, nem veszed hasznomat”. Így aztán biztosították, hogy Louis nevű kisfia ott lehessen a forgatáson, és jól érezze magát.

Csillagainkban a hiba érdekességek. (SPOILERES LEHET!!)
1. Augustus vezetékneve azért Waters, mert ez arra a vízre utal, amit Hazel tüdejéből elvonnak.
2. A repülőn, amikor a 300-at nézik a szereplők, Augutus filmje hamarabb kezdődik és ér véget, előrejelezve Augustus halálát.
3. A cím egy Shakespeare idézet átalakítása.
""The fault, dear Brutus, is not in our stars,
But in ourselves, that we are underlings.""
„Nem csillaginkban, Brutus, a hiba,
Hanem magunkban, kik megbókolunk.”
4. Amsterdamra is azért esett John Green választása, mert a város „fuldoklik”, mint Hazel.
5. Eredetileg John Green Mae Whitman-t választotta volna Hazel szerepére.

Tudtátok, hogy a film norvég verziójában Hablaty hangja Alexander Rybak volt? :) https://www.youtube.com/watch… (innen szereztem tudomást róla, de azért máshol is utánanéztem)

Az Underworld 2-ben Selene-t /Kate Beckinsale/ kislányként Beckinsale igazi lánya, Lily Sheen játssza.
http://vignette3.wikia.nocookie.net/underworld/images/3…

Frida Kahlo unokahúga annyira le volt nyűgözve a filmtől, hogy odaadta Salma Hayek-nek Frida egyik nyakláncát.

1. A tényleges folyadék, a „végső” parfüm kóla egy kis vízzel higítva.
2. A hal piaci jelenetet Barcelona gótikus negyedében forgatták. 2,5 tonna halat és 1 tonna húst használtak a forgatás során. Az emberek szerint 6 mérföldről is érezni lehetett a rossz szagot.
3. A jelmeztervező Pierre-Yves Gayraud 15 hetet töltött kutatással, mielőtt véglegesítették a jelmezeket. Összesen több, mint 1400 jelmez készült. Miután leszállították Bukarestbe, a jelmezeket kellően összekoszolták, hogy réginek tűnjenek. Amikor ez kész volt, Tom Tykwer ragaszkodott hozzá, hogy a színészek folyamatosan viseljék őket naponta többször is, még alváshoz is, ugyanis régen ez volt a bevett szokás.

1. A 6. évad összes része ’90-es évekbeli dalok után kapta a címét, kivéve a „bird in a guilded cage” című rész, ami egy 1903-ban írt dalé.
2. Mystic Falls egy kitalált város.
3. Bár a könyvet tekintjük a sorozat alapjának, a könyv és a sorozat teljesen eltér egymástól.
4. Sokan azt gondolják, hogy a Vámpírnaplók az Alkonyat koppintása, pedig ez nem igaz! A Vámpírnaplókat ugyanis L.J.Smith 1991-ben írta, míg Stephenie Meyer az Alkonyatot 2005-ben.
5. Nina három nyelven beszél: folyékonyan bolgárul, franciául és angolul.
6. Katherine Pierce a könyvekben eredetileg német származású, de mivel Nina bolgárul beszél, így a sorozatban a gonosz hasonmás is Bulgáriában született.